ESPACIØBOE VERANO – TALLER DE OBOE

4 al 7 de julio

TALLER DE DIAFREO: Método corporal de integración para músicos

1ª semana: Del martes 20 a jueves 22 de junio de 19h a 21h
2ª semana: Del miércoles 28 al viernes 30 de junio de 19h a 21h

Cada semana se compone de 3 sesiones de 2 horas

Se aconseja llevar ropa cómoda

Los estudiantes que se forman para músicos profesionales están expuestos a un trabajo caracterizado por una elevada exigencia en varias áreas: física, intelectual y comunicativa.
El estudio de la interpretación instrumental requiere de una conciencia corporal que permita hacer un uso controlado y bien gestionado del cuerpo. De ello dependerá en gran medida no sólo el equilibrio físico y mental del músico sino también una interpretación de calidad.

Frecuentemente el estudiante músico ve mermada su calidad artística cuando la angustia y el miedo escénico aparecen en situaciones de exámenes, audiciones o conciertos, es decir, cuando existe una responsabilidad acrecentada. Automáticamente y como consecuencia, aparecen el bloqueo respiratorio y la tensión muscular. Estos elementos actúan como frenos impidiendo una interpretación fluida y libre. Dependiendo del mayor o menor grado de estrés las consecuencias serán más o menos graves en los resultados de la interpretación.

El método de trabajo corporal diafreo ofrece al músico herramientas que le pueden ayudar en diferentes facetas clave para su formación y desarrollo como intérprete y músico.
Una ejecución sin tensiones musculares ofrece la posibilidad de sentir más libertad para la expresión y la comunicación artística. Permite, pues, poder establecer una relación más fluida con la música y con el mensaje que se quiere transmitir.

En diafreo trabajamos con el cuerpo y la respiración como herramientas fundamentales:

• A través de diferentes posturas adaptadas a cada persona, estiramos las cadenas musculares y liberamos la función respiratoria.
• Buscamos el equilibrio de la musculatura soltando el exceso de tensión y fortaleciendo aquellos músculos que necesitan ser tonificados.
• No pretendemos enseñar al músico a respirar, sino a observar dónde están los frenos que impiden la adaptación de la respiración a cada contexto.
• Trabajamos para desarrollar:
  • la conciencia corporal, la conexión con el cuerpo
  • el movimiento consciente, utilizando solo el esfuerzo necesario
  • la postura equilibrada que permita la estabilidad necesaria para cada instrumentista
  • “el estar presente” y la concentración